Ниже приведён обзор того, как на протяжении последних ста с лишним лет развивалось украинское кино и почему оно нередко находилось под давлением со стороны Российской империи и позднее СССР (а также, в постсоветское время, самой России). История эта многогранна и связана с политикой русификации, идеологическим контролем и подавлением национальных культур в советский период, а в более поздние десятилетия — с неравными экономическими условиями и влиянием российского кинорынка.
Ранние годы
Зарождение кинопроизводства
Первые кинопоказы на территории Украины (как и во многих других местах Российской империи) начались ещё в конце XIX века. Показывались в основном короткометражки, снятые либо на Западе, либо в столичных городах империи (Петербург, Москва):
Фильмы братьев Люмьер – культовые короткометражные ленты, такие как «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» и «Выход рабочих с фабрики». Эти фильмы были показаны в Одессе уже в 1896 году.
Работы Жоржа Мельеса – известного французского режиссёра, представителя раннего фантастического кино. Его знаменитый фильм «Путешествие на Луну» (1902) стал популярным на территории Украины.
Документальные хроники – короткие записи повседневной жизни, такие как сцены с военных парадов, коронаций и официальных мероприятий. В Петербурге и Москве снимали хроники, которые затем показывались и в других городах империи, включая Киев, Харьков и Одессу.
Российские короткометражные ленты – с развитием кинематографа в империи стали появляться первые отечественные фильмы, например работы Александра Дранкова («Понизовая вольница», 1908) и Александра Ханжонкова («Стенька Разин», 1908).
Эти кинопоказы проводились в ярмарочных балаганах, первых стационарных кинотеатрах и даже в кафе, постепенно формируя интерес публики к кинематографу как культурному явлению.
Появлялись первые украинские предприниматели и режиссёры, пытавшиеся развивать кино как коммерческое и культурное явление:
- Александр Ханжонков – один из первых крупных кинопредпринимателей, родился в Таганроге (ныне Россия, но имел украинские корни). Создал первую в Российской империи киностудию, продвигал развитие национального кинематографа, в том числе снимал фильмы с украинскими сюжетами.
- Даниил Сахненко – украинский режиссёр и оператор, снявший один из первых украинских художественных фильмов «Запорожская Сечь» (1911 год), основанный на произведениях Николая Гоголя.
- Иван Кавалеридзе – украинский режиссёр, скульптор и драматург, снимавший кино с национальными мотивами, хотя пик его деятельности пришёлся на советский период.
Однако уже тогда существовала цензура, которая регулировала прокат фильмов: любая пропаганда «украинского сепаратизма» была нежелательна.
Имперская цензура
В Российской империи официально существовал запрет (или серьёзные ограничения) на использование украинского языка в публичном пространстве (например, Валуевский циркуляр 1863 года, Эмский указ 1876 года и т.д.). Это влияло и на театр, и на первые попытки украинского кинопроизводства.
Многие режиссёры и продюсеры снимали либо вовсе на русском языке, либо ориентировались на общероссийскую аудиторию, чтобы избежать цензурного давления.
1917–1930-е
Первые студии
После революций 1917 года и последовавшего за ними периода относительной свободы в УНР (Украинской Народной Республике) и Гетманате Скоропадского в Киеве и Одессе возникли киностудии, которые делали фильмы на украинском языке, обращались к национальной тематике:
- Киевская кинофабрика (позднее Киностудия имени Александра Довженко) — одна из важнейших киностудий в истории украинского кино, основанная в 1928 году.
- Одесская кинофабрика (ныне Одесская киностудия) — основана в 1919 году, играла ключевую роль в становлении украинского кинематографа.
Обе студии стали важными центрами кинопроизводства в первые десятилетия советской власти.
Появился спрос на фильмы, отражающие культурную и историческую специфику Украины. Это был короткий, но важный этап становления «национального кино».
Советизация киностудий
После установления советской власти в Украине киноиндустрия была национализирована и перешла под контроль ВУФКУ (Всеукраинское фотокиноуправление), а затем — под более жёсткий контроль союзных органов (например, Главрепертком, Госкино и т.д.).
В 1920-х, особенно во времена политики «коренизации» (первоначально поощрявшей местные культуры), наблюдался расцвет украинского кино, выходили шедевры Александра Довженко («Звенигора», «Арсенал», «Земля»).
Однако вскоре «коренизацию» сменил жёсткий централизованный курс, и любое проявление украинского национального духа в кино начали подавлять.
Начало репрессий
Со второй половины 1920-х и в 1930-е усиливается цензура, а также преследование интеллектуалов и деятелей культуры (писателей, учёных, режиссёров), которых подозревали в «националистических» взглядах. Многие оказались репрессированы, в том числе и в киноотрасли:
- Лесь Курбас — театральный режиссёр и реформатор, основатель театра «Березиль», который также работал в кино. Арестован в 1933 году, расстрелян в 1937 году.
- Василь Чечвянский (настоящее имя Василь Блакитный) — писатель, сценарист и деятель украинского кинематографа, расстрелян в 1937 году.
- Майк Йогансен — поэт, сценарист, один из деятелей «расстрелянного возрождения», расстрелян в 1937 году.
- Иван Кавалеридзе — известный режиссёр и скульптор, хотя не был расстрелян, но подвергался жесткому давлению и цензуре, что остановило его творческую деятельность.
Многие другие представители украинской кинематографической и культурной среды подверглись репрессиям, обвинялись в «буржуазном национализме» и «контрреволюционной деятельности», что серьёзно подорвало развитие национального кино в те годы.
Украинский язык в фильмах допустим только в рамках официально одобренных тем — например, в картинах, прославляющих советскую власть и партию.
1930-е – 1980-е
Централизация кинопроизводства
В СССР существовала централизованная система планирования и финансирования кинопроизводства через Москву. Украинские киностудии (Одесская киностудия, Киевская киностудия им. Довженко и др.) фактически были подчинены союзному руководству.
Фильмы должны были служить идеологическим целям Советского государства, и допускался довольно ограниченный диапазон тем.
Сокращение роли украинского языка
Хотя на киностудиях в Киеве, Одессе и Ялте продолжали снимать фильмы формально «украинские», большая их часть либо дублировалась на русский язык, либо сразу снималась на русском, чтобы охватить более широкую (общесоюзную) аудиторию.
Советская политика поощряла «дружбу народов», но на деле стремилась к усилению роли русского языка в качестве общего союзного. Это привело к постепенному уменьшению доли украинской речи на экране и к унификации тематики.
Послевоенный период и «оттепель»
После Второй мировой войны в украинском кино были созданы фильмы, отражающие советскую идеологию героизма и освобождения, где национальная специфика ограничивалась фольклорными мотивами. Среди таких фильмов:
- «Щорс» (1939) — режиссёр Александр Довженко. Хотя фильм был снят до войны, он олицетворял советский героический пафос и влияние на последующие картины.
- «Подвиг разведчика» (1947) — режиссёр Борис Барнет, фильм о советских разведчиках, действующих против нацистов.
- «Тарас Шевченко» (1951) — режиссёр Игорь Савченко. Биографический фильм о жизни украинского поэта, однако подан в духе советского восприятия национальной культуры.
- «Максим Перепелица» (1955) — режиссёр Анатолий Граник, комедия о молодом колхознике, ставшем солдатом Красной армии, где украинская специфика выражалась через карикатурные образы.
- «Иванна» (1959) — режиссёр Виктор Ивченко, где героиня борется против украинских националистов, что соответствовало советскому нарративу послевоенного времени.
Эти фильмы в основном подчёркивали идеи советского патриотизма, подавляя глубокий национальный исторический контекст Украины.
В период «оттепели» (1950-е – начало 1960-х) в украинском кино появились фильмы, которые пытались вернуться к национальной идентичности и глубокой социальной проблематике, но к концу 1960-х снова стали преобладать идеологические ограничения. Среди значимых картин того времени:
- «Тени забытых предков» (1965) — режиссёр Сергей Параджанов. Культовый фильм, основанный на повести Михаила Коцюбинского, который выделяется уникальной операторской работой и глубоким погружением в гуцульскую культуру.
- «За двумя зайцами» (1961) — режиссёр Виктор Иванов. Легендарная комедия, снятая на основе пьесы Михаила Старицкого, с ярким украинским колоритом.
- «Каменный крест» (1968) — режиссёр Леонид Осика. Фильм по мотивам новелл Василя Стефаника, посвящённый теме сложной судьбы крестьянина.
- «Вечер накануне Ивана Купала» (1968) — режиссёр Юрий Ильенко. Экранизация повести Гоголя с акцентом на народные поверья и мифологию, яркая визуально, но не избежавшая идеологического контроля.
- «Гадюка» (1965) — режиссёр Виктор Ивченко, социальная драма о сложных личных и социальных конфликтах.
Однако к концу 1960-х годов идеологический контроль усилился, и такие яркие эксперименты, как «Тени забытых предков», стали исключением на фоне более стандартных, лояльных к советской пропаганде картин.
Идеологические ограничения и самоцензура
Власти подчёркивали: «советский народ — единая общность», что сдерживало развитие кинематографа как национального. В итоге режиссёры или уходили в «безопасные» темы (фильм-спектакль, комедия, детский фильм), или же сталкивались с цензурой.
Таким образом, украинский кинематограф, в отличие от некоторых национальных киношкол (например, грузинской или прибалтийских), был более жёстко привязан к общесоюзной системе, а конкретно к московскому идеологическому надзору.
После распада СССР
Переходные 1990-е
С обретением независимости (1991) Украина получила собственное государственное управление киностудиями. Однако экономический кризис 1990-х годов и отсутствие достаточного финансирования ввергли киноотрасль в затяжной упадок.
Многие талантливые режиссёры и актёры уехали работать в Россию или на Запад, так как там было легче найти финансирование и производство:
- Кира Муратова — одна из самых ярких украинских режиссёров, родом из Одессы, однако её творчество, включая многие культовые фильмы, часто связывалось с российской киноиндустрией.
- Сергей Бондарчук — уроженец Украины, но свою режиссёрскую карьеру развивал преимущественно в Москве, известен фильмами «Война и мир» (1965).
- Владимир Меньшов — родился в Баку, но имел украинские корни, значительную часть карьеры провёл в российском кинематографе.
- Анатолий Папанов — родился в Витебске, но с украинскими корнями, переехал в Москву, где стал известным актёром театра и кино.
- Олег Борисов — родом из Киева, строил карьеру преимущественно в Москве, хотя начинал на украинских сценах.
- Иван Миколайчук — один из самых значимых украинских актёров и режиссёров, долгое время был ограничен в творчестве из-за советской цензуры, хотя оставался в Украине.
Многие украинские кинематографисты уезжали из-за сложностей с финансированием и ограничений свободы творчества, характерных для советского и постсоветского периода.
«Мягкая» русификация
Крупный русский кинорынок и большая доля российской продукции (кино и ТВ) в Украине означали, что украинский кинопрокат был фактически «заполнен» фильмами на русском языке.
Украинские студии либо копродюсировали проекты с Россией, либо ориентировались на общерусскоязычного зрителя, чтобы продать фильм и вернуть затраты. Эта тенденция — одна из форм «мягкой» русификации, которая продолжалась из-за экономической целесообразности.
Попытки возрождения
В 1990-х годах украинская киноиндустрия переживала значительный спад: количество произведённых фильмов сократилось с 45 в 1992 году до всего 4 в 2000 году.
В 2000-е годы ситуация начала постепенно улучшаться. Государственное агентство Украины по вопросам кино (Госкино) возобновило финансирование национальных фильмов, что способствовало увеличению их производства. Например, в 2008 году были выпущены такие фильмы, как «Владыка Андрей» (режиссёр Олесь Янчук), «Иллюзия страха» (режиссёр Александр Киреенко) и «Менины» (режиссёр Игорь Подольчак).
Несмотря на эти усилия, объёмы производства украинских фильмов оставались значительно ниже по сравнению с российскими и западными лентами, которые доминировали в украинском кинопрокате. Тем не менее, отдельные украинские фильмы получали признание на международных кинофестивалях, что свидетельствовало о возрождении национального кинематографа.
Национальный подъём
Евромайдан (2013–2014)
События Евромайдана и последовавшая за ним аннексия Крыма Россией (2014), а затем война на Донбассе способствовали росту патриотических настроений и возрождению интереса к украинской культуре.
В кино это вылилось в активизацию государственного финансирования проектов на украинском языке, появление тем, связанных с национальной идентичностью, войной, историей. Вышли фильмы «Племя» (реж. Мирослав Слабошпицкий), «Киборги» (реж. Ахтем Сеитаблаев), «Донбасс» (реж. Сергей Лозница), «Червоный» (реж. Заза Буадзе) и другие.
Украинская озвучка и дублирование
В ответ на агрессию России и усилившуюся пропаганду, украинские власти ввели квоты на украинский язык в теле- и радиовещании, стали блокировать прокат отдельных российских фильмов/сериалов с антиукраинской риторикой или пропагандой.
Украинская озвучка и дублирование действительно заслуживают отдельного внимания, так как с переходом на полный украинский дубляж кинопрокат страны только выиграл.
Украинский язык благодаря своей мелодичности, богатой лексике и мягкости звучания делает фильмы более выразительными и эмоционально насыщенными. Особенно это заметно в комедийных и анимационных фильмах, где тонкие языковые игры, каламбуры и шутки раскрываются глубже, чем в русских версиях. Яркие примеры – дубляж мультфильмов «Шрек» и «Мадагаскар», где украинские локализаторы адаптировали шутки, делая их уместными и понятными для местной аудитории.
Полный переход на украинский дубляж в кинопрокате дал несколько значительных преимуществ:
- Рост качества озвучки: Украинские студии стали инвестировать больше в профессионализм актёров озвучивания, что повысило качество дубляжа. Многие голоса стали узнаваемыми и любимыми зрителями.
- Поддержка национальной идентичности: Использование украинского языка в массовом кино укрепило культурную самобытность и повысило интерес к родному языку среди молодого поколения.
- Экономическая выгода: Развитие украинского дубляжа дало толчок индустрии озвучки, увеличив количество рабочих мест для актёров, переводчиков и звукорежиссёров.
- Популяризация украинского кино: Переход стимулировал производство украинских фильмов, сделанных на высоком уровне, таких как «Сторожевая застава» или «Киборги», которые получили признание не только в стране, но и за её пределами.
Украинский дубляж стал эталонным примером для многих стран благодаря качественному подходу и вниманию к деталям.
Полномасштабное вторжение России
После февраля 2022 года культурные связи с Россией практически полностью прервались, что, с одной стороны, окончательно лишило украинских кинематографистов возможностей работать с российскими компаниями, а с другой — открыло дорогу для более тесного сотрудничества с Европой, США и другими странами.
Международное сообщество стало активно поддерживать украинские культурные проекты грантами и программами. Некоторые украинские документальные и художественные фильмы (о войне, о беженцах и т. д.) получили мировое признание, участвуют в кинофестивалях.
Ключевые механизмы русификации
Цензура и идеологический контроль.
В царское и особенно в советское время — цензурные запреты на «сепаратистские» или «националистические» сюжеты, контроль над репертуаром, язык фильмов строго регламентировался.
Авторы подвергались преследованию (репрессии 1930-х, обвинения в «буржуазном национализме» и т.д.).
Экономические рычаги.
Централизованное финансирование из Москвы в советский период — для получения средств нужно было следовать идеологическим канонам.
В постсоветское время — доминирование российского проката и ТВ-контента в украинском медиапространстве, что вынуждало украинских продюсеров подстраиваться под ожидания массового (в том числе русскоязычного) зрителя.
Языковая политика.
Продвижение русского языка как «языка межнационального общения» приводило к тому, что украинские фильмы часто делались сразу на русском языке или дублировались на русский.
Для выхода в широкий прокат по всему СССР фильм на украинском языке был сложнее протолкнуть: студии опасались, что он не соберёт достаточно зрителей вне Украины, а это влияло на бюджеты и планы производства.
Таким образом, история украинского кино — это чередование вспышек расцвета и периодов подавления. В царские времена это было связано с общим ограничением украинской культуры, в советскую эпоху — с тотальной централизацией, репрессиями и идеологическим контролем из Москвы, в постсоветское — с доминированием российского контента и недостаточным финансированием. Однако начиная с 2010-х Украина всё настойчивее возрождает своё национальное кино, стремясь занять достойное место не только на постсоветском, но и на мировом кинорынке.
